9月11日，“复数的魅力——国际版画展”在深圳市关山月美术馆正式开幕。展览由关山月美术馆与观澜版画原创产业基地联合主办，依托两家机构在版画研究与典藏方面的学术积累，以及观澜版画基地近二十年的国际交流经验，汇集来自17个国家的156件（套）版画作品，涵盖凸、凹、平、孔四大版种及综合技法。

版画是人类文明史上最早实现图像复制的媒介，既推动了知识的广泛传播，也在近现代艺术变革中建构起自身的语言体系。世界现存有确切纪年最早的版画，为唐咸通九年（868年）《金刚经》卷首扉图。正因为有这条漫长的线索，本次展览提出的学术追问显得具体：在版画边界不断拓展、数字复制已成常态的今天，版画的“复数性”究竟意味着什么？

展览以三大板块铺陈叙事。第一板块“经典回响——现代艺术大师的版画印痕”聚焦现代艺术大师的版画实践，呈现版画从“复制手段”向“创作媒介”的身份转变。展品包括毕加索、米罗、达利、赵无极、安迪·沃霍尔、穆夏、布菲等艺术家的版画原作。其中，毕加索《天青石在行动：鸽子》为关山月美术馆馆藏，系首次面向公众展出，该作是艺术家晚年《347版画组画》之一，以简练而富有表现力的线条塑造人物形象；另一件《1952年瓦洛里斯博览会》则是观澜版画原创产业基地藏品，反映了战后法国现代艺术与地方文化融合的过程。米罗《作品2号》、达利《乐园》、安迪·沃霍尔《花》、赵无极《四季》等作品，也从不同路径展现了版画独立语言的可能。该板块还特别展出鲁迅1936年以“三闲书屋”名义自费编印的《凯绥·珂勒惠支版画选集》，仅限量印行103册。

第二板块“东方韵致——经典回望与现代之路”回到东方语境。《十竹斋笺谱》所代表的明末彩色套印木版画技术，标志传统木版水印技艺的成熟，其“饾版”分版套色工艺直接启迪了日本浮世绘的多色套印。进入二十世纪，自鲁迅倡导新兴木刻运动以来，中国创作版画形成以现实主义与人文关怀为核心的深厚传统，李焕民、晁楣、徐匡、牛文、阿鸽等版画家以刀代笔，刻画出高原的厚重、藏区的虔诚与黑土地的辽阔深沉；日本现代版画则在继承自身传统的基础上走出多元面貌，斋藤清的凝练、加山又造的装饰性、黑崎彰的抽象，代表了不同的探索路径。

第三板块“观念转向——复数性在当代的思辨”把视线推向当下。当数字复制与算法生成成为常态，版画的“复数性”不再只是机械的批量复制，而更多表现为同一母版、有限版次内部的差异生成。本板块汇集二十一世纪以来国内外艺术家的最新创作，部分作品来自观澜版画基地国际艺术家驻留项目：奇奇·史密斯的木版作品延续其对身体与自然关系的表达，广军、韦嘉、陈琦、杨茂源等艺术家则从丝网、石版、水印木版等不同媒介展开观念探索。展陈上，A厅“叙事与观念——版画作为社会镜像”聚焦社会关怀、身份叙事与哲学思辨，B厅“实验与边界——版画媒介的当代拓展”关注媒介实验、抽象结构与观念拓展。

除作品之外，展厅还设有饾版、拱花技艺常设体验区，观众可以亲手触摸、操作，并配有版画知识动画、艺术家访谈与制作流程视频，让版画不再停留在“看得懂看不懂”的距离感里。关山月美术馆馆长陈俊宇表示，本次展览是该馆与观澜版画原创产业基地战略合作框架下的大型展览项目，也是“以展促藏、以馆促展、以创促研”合作成果的集中体现。参展艺术家代表黄启明认为，从“经典回响”到“东方韵致”再到“观念转向”，展览脉络清晰，既有经典的分量，也有当代的锐度。同期开展的“丝路凝光——颜景亮作品展”将展至10月7日，与版画展共同构成关山月美术馆本季的展览面貌。