9月25日起，香奈儿呈现的“Galerie 19M SHANGHAI”将在上海浦东美术馆三层对公众开放，展期持续至11月15日。这是19M自2021年在巴黎落成以来，首次以完整展览的形式来到上海，项目以精湛工艺为线索，展开一场与中国手工艺、中法当代创作之间的创意对话。

位于巴黎的19M汇聚了11间高级手工坊、近700位工匠与专家，并设有一处致力于分享和弘扬高级手工艺的空间——Galerie 19M。此次来沪的展览由三个篇章共同构成，观众可以按顺序走入一间间手艺人的工作现场。

第一章《Les Maisons高级手工坊》由Adrien Gardère工作室设计装置空间，逐一介绍19M旗下11家高级手工坊的独特工艺：Lognon褶饰坊、Montex刺绣坊、Desrues服饰珠宝坊、Goossens金银饰坊、Lemarié山茶花及羽饰坊、Lesage刺绣坊、Lesage Intérieurs织物坊、Maison Michel制帽坊、Massaro鞋履坊、Paloma高级制衣坊以及MTX工作室。褶饰、刺绣、珠宝、金银饰、山茶花与羽饰、制帽、鞋履——这些工种多数并不为公众日常所见，它们长期隐身于时装工业的幕后，为一件衣服的轮廓与质感提供支撑。

第二章《A Sense of Touch 触碰》是一场群展，由四位特邀创意人士共同策划：当代艺术家林天苗，策展人龚彦，品物流形PINWU设计工作室及融设计图书馆创始人、设计总监张雷，以及Lemarié山茶花及羽饰坊、Lognon褶饰坊创意总监Christelle Kocher。群展通过纺织、刺绣、陶瓷、木雕、漆艺、竹编与装置艺术等多元媒介，把“触碰”本身视为一种感知、创造与联结的方式，涉及个人记忆、文化交互以及人与自然的对话，并由此讨论手工艺在当代如何持续演进、不断产生新的意义。

第三章是全新版本的《Lesage刺绣坊：时尚与装饰百年回顾展》。Lesage是高级刺绣领域最具代表性的名字之一，这一篇章从时装史与装饰艺术史的双重线索出发，回看这家刺绣坊的百年历程，也让人看到刺绣如何从服装的装饰工艺，扩展为可以独立成立的创作语言。

展览期间，讲座、体验工作坊以及面向全年龄层的交流活动将同步展开。目前展览预约已经开启，观众可通过19M官方微信公众号进入官方小程序提前预约参观，入场须持有当日浦东美术馆门票。

把高级手工坊从巴黎带到上海，这场展览选择的切口并不是时装本身，而是一双手。当批量生产与算法生成越来越普遍，刺绣、褶饰、制帽、鞋履这些依赖手工经验的行当，提出的问题反而更直接：在一件物事的成型过程中，人的判断与手感还留下多少位置？这些工种大多靠师徒之间的口传身授延续，技艺的传递本身就带着时间的成本。从这个角度看，展览提供的并不只是一次工艺巡礼，它更像一次提示——手艺在创作链条中的位置，往往比我们以为的更靠前。