英国规模最大的一次

中国多媒体艺术家曹斐将在伦敦 Hayward Gallery 举办她迄今在英国规模最大的个展,展览定于 2027 年春季开幕。展览将涵盖曹斐多件有影响力的作品,包括《生成》(The Birth,2026)、《谁的乌托邦》(Whose Utopia,2006)、《人民城寨》(RMB City,2007—2011)与《亚洲一号》(Asia One,2018)。

曹斐影像装置作品与展览现场 · SEEEEART

出生于广州的曹斐,其沉浸式作品处在真实与虚拟的交汇处。她的驱动力来自对一种超现实反乌托邦的迷恋,而这种反乌托邦往往以庞大、包罗万象的世界为形态:从令人眩晕的超空间广域(《新星》Nova,2019),到一台在瓦砾堆中蜿蜒前行的扫地机器人(《伦巴 II:游牧》Rumba II: Nomad,2015)。

艺术家的自述

曹斐这样描述这次展览:“在我 2027 年的 Hayward 个展中,从世界工厂车间里做梦的工人们,到虚拟城市中漂移的化身,再到今天被算法、机器人技术与物流基础设施重新组织的生活——我希望观众走进展厅时,能从过去的未来、或未来的过去的角度,去思考我们曾经被许诺的那个未来:那究竟是一个什么样的梦。”

曹斐影像装置作品与展览现场

曹斐曾为 Wallpaper* 2021 年 11 月刊创作过限量版封面。她将把这种多媒体方法带到 Hayward 的展览中,展览分为五个部分。观众将首先看到《生成》(2026)在英国的首展——这是一件探讨无人机在中国与东南亚农业中所扮演角色的影像装置。

五个部分里的世界构建

在另一处,美术馆的一部分将变成一个工厂宿舍,呈现《谁的乌托邦》(2006)。而早期项目如《人民城寨》(2007—2011)则跟随曹斐在 Second Life 平台上建造一座虚拟城镇的过程。这些作品之间有一条清晰的时间线:从对制造业现场的凝视,到对虚拟世界的搭建,再到对算法与物流基础设施的追问。

曹斐影像装置作品与展览现场

Hayward Gallery 资深策展人 Yung Ma 说:“与突破性的艺术家合作、把他们介绍给我们的观众,这是 Hayward Gallery 的基因。这一次特别令人兴奋的,是有可能接入曹斐的世界构建方法论,把她独特的视野转化为我们那些标志性空间里一系列互相连通的环境。这次合作在个人层面也有意义——它是我们持续了十多年的友谊与对话的延续。”

为什么值得提前关注

对 SEEEEART 的读者来说,这场展览有两个值得提前标记的理由。第一,它把一位中国艺术家二十年的创作放进一条完整的叙事线,而不是按媒介或年代切分;第二,Hayward 的空间本身以粗野主义的混凝土展厅著称,与曹斐那种“世界构建”式的沉浸式装置之间存在强烈的张力——把美术馆变成工厂宿舍、变成虚拟城市的入口,这种空间改写本身就很值得看。

展览将于 2027 年春季在伦敦 Hayward Gallery 开幕。