大都会艺术博物馆推出新展《国王的地毯：路易十四与萨沃纳里》（A King's Carpet: Louis XIV and the Savonnerie），聚焦欧洲有史以来最精美地毯长达二十年的制作历程。展览呈现国王之毯（tapis du roi）的组成部分——这套巨型地毯由92块独立地毯构成，原本意在覆盖巴黎卢浮宫大长廊的完整长度，其尺度相当于凡尔赛宫镜厅的六倍。展览将展至2028年3月5日。

一件从未完全实现的皇家工程

这92块地毯由路易十四及其权倾朝野的大臣让-巴蒂斯特·柯尔贝尔订制，目的是以奢华壮观的陈设迎接进入太阳王宫廷的最高规格使节。不过这一愿景从未真正实现。大都会博物馆馆长兼首席执行官马克斯·霍莱因表示，这个展览凸显了一次规模空前的皇家订制，讲述一位国王极致野心与把奢华愿景变为现实的织工们彼此交织的故事，把路易十四的热情所要求的创造力、技术创新与庞大劳动力推到台前。

三件馆藏地毯与外借珍品

展览为观众带来关于大都会三件重要萨沃纳里地毯的新认识，它们都是路易十四大长廊宏大工程的组成部分，同时还有一组数量不多但重要的外借作品进入赖茨曼时期展厅。策展人沃尔夫·伯查德指出，法国政府在二十多年间为织造这些巴洛克杰作投入巨资，而它们在18世纪大部分时间里被束之高阁，法国大革命之后流散各地，其中三块最终进入大都会收藏。

为战争舰艇培育的木材与孤儿织工

展览同时不回避这些地毯生产的严酷现实。路易十四计划的一部分是在巴黎建立起可行的地毯织造中心，需要在城内开设大型工坊。为了达到前所未有的尺度与进度，人们用原本为军舰培育的木材制造出超大型织机；而作为可消耗劳动力的学徒织工，则依靠从巴黎街头召集来的孤儿、幼童与少年的敏锐视力与灵巧手指。

从凡尔赛条约到当代展厅

路易十四似乎从未按原计划使用这些地毯。随着时间推移，一整块地毯的概念被遗忘，各块被作为外交礼物送出，或用于其他王室乃至后来的总统府邸，有时被裁剪或缝合成满铺地毯以适应房间。大革命之后，许多地毯上的王室纹章被剔除，另一些被出售，进入罗斯柴尔德家族、J.P.摩根、范德比尔特家族与弗里克等英美重要藏家之手。92块中的数块最后一次被一同铺开，是1919年6月凡尔赛条约签署之时。SEEEEART 提示：这类把工艺史、物质文化与权力叙事交织在一起的展览，正是理解装饰艺术为何是设计史核心的入口。