柏林新国家美术馆目前正在举办巴西艺术家利吉娅·克拉克（Lygia Clark, 1920-1988）在德国的首个大型回顾展。展览汇聚约120件作品，全面呈现这位20世纪最具创新精神的拉丁美洲艺术家从上世纪40年代末到80年代的创作历程。

从几何抽象到参与式艺术

克拉克是巴西新具体主义运动的核心人物，该运动于1959年在里约热内卢发起，主张艺术是一种有机的、活的现象，要求观者以身体和感官参与作品，而非仅仅在视觉上观看。

展览从她早期的几何抽象绘画开始。上世纪50年代，克拉克开始"撕裂画面"，创作具有浮雕感的木板作品，建立了绘画与空间的联系。随着新具体主义的成立，她彻底走入三维空间。其代表作《生物》（Bichos）是一系列可活动的几何金属雕塑，观者可以亲手折叠、重组，每一次互动都产生不同的形态。

感官物件与集体身体

60年代末，克拉克发展出"感官物件"系列，包括眼镜、面具和服装等，将观者的感官体验扩展至全身。她随后提出"集体身体"概念，通过表演性行动建立社群联结。在其晚年，克拉克更将艺术实践发展为一种与身体相关的治疗方法。

新国家美术馆馆长克劳斯·比森巴赫表示："我们非常荣幸能够呈现利吉娅·克拉克这位20世纪最重要、但在德国却最不为人知的艺术家之一。"

互动体验与公共项目

本次回顾展的一大特点是互动性。观众可以亲手操作大量专为展览制作的《生物》复制品，体验克拉克艺术中"观者即参与者"的核心理念。约120件借展作品来自圣保罗州立美术馆、里约热内卢现代艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆和西斯内罗斯收藏等国际机构。展览将持续至2025年10月12日。

信息来源：Neue Nationalgalerie / ArtDaily（https://artdaily.cc/news/182216/）