8月29日，历经三年精心打磨的苏州当代美术馆（Suzhou MoCA）在苏州金鸡湖右岸正式揭幕。这座总建筑面积5.95万平方米、展厅面积约1.13万平方米的新馆，填补了苏州在现当代艺术领域大型公立美术馆的空白。美术馆以“苏州正当美”为主题，开启为期四个月的开馆艺术季。

开馆季四展同启

开馆季阵容包括主题展“毕加索及其影响的世界”、专题展“亘：艺术的穿越方式”和“编码与天幕：超越算法时代的艺术”，以及常设展“BIG：唯物主义”。其中最受关注的，是以全套100幅《沃拉尔组画》为核心原点的毕加索大展，展览向后延伸至来自9个国家的21位/组艺术家的三十余件作品，涵盖版画、油画、水墨、雕塑、装置等多种媒介。

百幅组画：毕加索的“纸上自传”

展览核心是毕加索于1930年至1937年间创作的全套100幅《沃拉尔组画》。这套作品历时七年完成，综合运用蚀刻、干刻、刻刀和飞尘等多种铜版画技法，被誉为“二十世纪版画的巅峰之作”与毕加索的“纸上自传”。这也是该作品自2014年在中国国家博物馆展出后，时隔十二年再度与中国观众见面。

据原巴塞罗那毕加索博物馆首席策展人马伦·瓜尔介绍，组画涵盖“各种主题”“雕塑家的工作室”“牛头人身怪”“伦勃朗”“爱之战”五大主题，1937年毕加索又增补三幅画商沃拉尔的肖像，形成第六大主题。牛头人身怪作为毕加索反复书写的形象，融合了神话的暴力与脆弱。

从《格尔尼卡》X光到东方回响

展览第三板块“毕加索与《格尔尼卡》的创作：来自射线透视的揭秘”，首次在中国揭示这幅名作创作过程中的决策、疑虑与修改痕迹。“毕加索之后”板块则汇聚东西方当代艺术家：严培明以2024年巨作《幼年毕加索和他的妹妹——永恒的玫瑰》直接取材历史照片，岳敏君将画中主角替换为标志性的大笑形象，韩国艺术家李承渊则在2010年把《亚威农少女》转化为细腻躁动的绘画，赵无极的作品也在其列。

策展人、巴塞罗那毕加索博物馆馆长伊曼纽尔·吉贡表示，展览不仅旨在全面回顾毕加索遗产，更是要在其无尽的转化中重新发现它。苏州当代美术馆执行馆长王晓松则指出，苏州自宋、明清以来便是中国版画出版的重镇，策展团队特意将版画的知识传播属性与苏州本地历史相联系，“让一场国际大展在苏州的土壤中生长出新的文化意义”。

信息来源：澎湃新闻