伦敦当代艺术学院（Institute of Contemporary Arts，ICA）呈现纽约艺术家 Autumn Knight 的新委任创作与近期作品，这是其创作在英国的首个重要呈现。Knight 的跨学科学实践汲取戏剧、心理学、即兴表演与社会交换。她在ICA的个展《我不能抱怨》（I Can't Complain）呈现一件关于“抱怨”这一行为的新装置与表演作品：它的快感、它的挫败，以及它的政治潜能。在声音、权威与参与等问题日益被争议的当下，这场展览开启了一场关于权力如何在日常生活中被协商的对话。

不是如何停止抱怨，而是抱怨让什么显形

展览提出的不是“我们怎样才能停止抱怨”，而是“抱怨让什么东西变得可见”。在一件声音与空间装置以及一组近期影像作品之中，Autumn Knight 把ICA的下层画廊变成一个让抱怨获得持续关注的空间。主画廊被一顶气球篷所主导——气球是Knight创作中反复出现的母题——同时还有建筑性元素框定着艺术家的声音装置。

为这件声音装置，Knight 录下了与参与者关于日常烦恼与不满的对话，揭示那些看似琐碎的不满如何能够暴露更大的社会性与系统性失灵。

从餐食品质到阶级不平等

例如，关于食物质量或一次令人不适的社交往来的琐碎抱怨，可以连接到文化与基于阶级的不平等。作为Knight实践的特征，这些作品接纳幽默、不适与亲密——邀请访客思考抱怨是如何被评判的，以及它们揭示了怎样的权威体系。

《我不能抱怨》打破了围绕抱怨行为的禁忌。Knight 对人们与表达不满之间的关系抱有积极兴趣，她承认说出失望时的那种释然，以及为一个烦扰命名的那种满足。如此思考抱怨也引出了一系列问题：谁有抱怨的权利？当我们把某件事归类为“抱怨”时，正在进行着怎样的价值判断？在哪里你可以发声，在哪里它被欢迎或被驳回？

把抱怨变成信息

通过这种方式，Knight 并未把抱怨贬低为一种不重要的烦扰，而是把它定位为一种信息——一种可以被理解为挖掘不公的工具。Knight 在进入当代艺术语境从事表演实践之前，学习过戏剧治疗与戏剧艺术。她以表演、装置、影像与文本工作，通过创造暴露日常遭遇中权力与参与结构的情境，来检视权威与群体动力。艺术家既是观察者也是煽动者。

展览期间，Knight 的新表演作品将贯穿画廊空间：包括她本人的多场独角表演（10月1日、12日与15日），以及与伦敦艺术家 Samra Mayanja（11月中旬）、布鲁塞尔艺术组合 Michelangelo Miccolis 与 nick von kleist（11月下旬）合作开发的表演。对关注表演与装置艺术的读者，SEEEEART 会持续留意这类把日常情绪政治化的创作。