2026年9月29日，由中央数字电视书画频道主办、书画频道中国书画艺术研究院协办的“量子涌现——韩红路混沌美学油画作品展”在北京书画频道美术馆启幕。展览位于北京市朝阳区奥林匹克森林公园南园，展期持续至10月10日。书画频道中国书画艺术研究院院长徐里担任总策划。

一位理工医科跨界者

韩红路1958年出生于浙江台州，1978年考入浙江大学生物系统工程学院，1982年毕业留校任教。作为一位从未踏入艺术院校的理工医科跨界者，他把多年科学技术研究的思维底色注入油画与摄影创作中，开启了“混沌美学油画和摄影”的艺术探索。本次展出的《对话》系列作品包含四十幅油画、十幅摄影，是这一探索的集中呈现。

展览研讨会同期举办，徐里担任学术主持，中央美术学院副院长于洋、中国艺术研究院美术研究所所长兼《美术观察》杂志社社长杭春晓、《诗刊》社主编李少君、北京电影学院副教授李啸洋、中国美术馆研究部副主任杨应时从多个角度展开研讨。

让色块自由流变

纵观油画发展史，传统创作多以人的主观构思、刻意造型、刻意构图为核心。韩红路跳出经典创作逻辑，不以固定画风、主观技法、预设画面束缚创作，探索出一条融合自然科学规律与东方哲思的当代绘画新路径。

本次展出作品仅依托油画颜料、画布两种基础媒材，最大程度弱化人工刻意修饰，借自然随机的生成特性，让色块自由流变、肌理自然生长，在偶然生发的视觉形态中呈现混沌裂变、分形共生的视觉肌理——每一幅作品都具备唯一性、偶然性与不可复制性。

观看即参与

本场展览的核心新意，在于重构了作品与观者的关系。如同量子世界的涌现与坍缩，作品本处于多元、开放、无限可能的视觉状态，而观者的凝视、感知与审美参与，让不确定的画面形成确定的艺术语境。观看的瞬间，即是意识与作品共生、人与万象对话的瞬间。

展览无预设答案、无固化解读，旨在让观者在混沌生发的视觉肌理中看见自然本真，在科学逻辑与东方哲思的交融中体悟艺术生生不息的新生力量。韩红路以西式绘画载体为基础，深植中国传统文化内核，将道家“道法自然”“无为自化”的宇宙哲思、中国画写意精神、书法笔墨气韵作为审美标尺，在万千随机生成的画面形态中甄选气韵充盈、虚实相生之作，实现了科学秩序与东方美学的双向融合。对关注当代绘画与东方美学的读者，SEEEEART 会持续留意这类跨学科的艺术实验。

当科学语言进入绘画

用“混沌”“分形”“量子”来描述绘画，很容易滑向修辞上的挪用；真正的问题是这些方法是否改变了画面的生成机制。就《对话》系列而言，改变确实发生在过程层面：放弃预设构图，让颜料在重力与材料特性下自行组织，再从大量随机结果中按东方美学的标准进行甄选。这条路径把艺术家的角色从“塑造者”调整为“选择者”，也让自然规律成为共同作者。它是否有效，最终仍要回到画面本身是否成立。