据Artsy等多家艺术媒体报道，荷兰阿姆斯特丹市立博物馆（Stedelijk Museum）即将迎来日本艺术家草间弥生（Yayoi Kusama）的大型回顾展。展览将于2026年9月11日对公众开放，持续至2027年1月17日，是迄今在欧洲举办的规模最大的草间弥生回顾展之一。

横跨七十余年的创作脉络

本次展览由策展人Leontine Coelewij担纲，与瑞士巴塞尔贝耶勒基金会（Fondation Beyeler）和科隆路德维希博物馆（Museum Ludwig）联合组织。此前该巡展已在巴塞尔和科隆两站引发观展热潮，阿姆斯特丹是第三站。

展览汇集草间弥生超过70年创作生涯中的绘画、雕塑、素描、拼贴、时装、行为表演、 happening 记录以及沉浸式装置作品。策展思路并不按线性时间排列，而是将历史作品与近期创作并置，凸显贯穿其一生的核心主题：无限、自我消解、身体与环境边界的溶解。

从日本到纽约，再回到世界

草间弥生1929年生于日本松本。上世纪50年代在日本起步，1957年移居纽约，在1960年代美国先锋艺术浪潮中占据独特位置。她以重复的网纹、柔软的阳具雕塑、公共偶发事件和沉浸式环境著称，作品横跨超现实主义、波普艺术、极简主义和女性主义艺术等多个流派。

1966年威尼斯双年展上的《水仙花园》（Narcissus Garden）——1500个银色镜面球铺满草坪——成为她最广为人知的早期作品之一。1960年代末的《解剖爆炸》（Anatomic Explosion）等公共行为则挑战了当时的艺术与社会边界。70年代回到日本后，她长期入住精神疗养院，同时在对面工作室保持高强度创作，并以小说、诗歌拓展艺术边界。

新作与经典 Infinity Room

阿姆斯特丹站将包括多件首次在欧洲展出的历史作品，以及为本次场馆特别创作的新装置。其中最受期待的是一件全新版本的镜像房间（Infinity Room），草间弥生以这一形式让观众亲身体验"增殖""自我消隐""无限"等她反复追问的命题。

Stedelijk博物馆馆长Rein Wolfs表示："草间弥生持续迫使我们透过一面不同的透镜观看世界。她的吸引力跨越几代人。"展览不仅呈现著名的镜像屋和波点环境的视觉奇观，也试图还原草间弥生作为画家、作家、表演者的复杂实践。

观展信息

展期：2026年9月11日 - 2027年1月17日
地点：Stedelijk Museum, Amsterdam
门票：建议提前在线预约，热门时段可能售罄

信息来源：Artsy News、Sky Arte、Stedelijk Museum 官方公告