9月的上海，设计能量集中迸发。第三十一届中国国际家具展览会与2026摩登上海设计周采用"一城双展"的布局：前者落地新国际博览中心，展期9月8日至11日；后者落户世博展览馆，展期9月7日至10日。

数据能说明这场盛会的分量。本届双展展览体量达35万平方米，设50个展馆，汇聚26个国家和地区的3200余家参展品牌；截至开展前一日22点的门票数据显示，观众领票总量237979张，同比上涨11.08%，海外观众领票26043张，同比增长13.54%。摩登上海设计周占地8万平方米，四大展馆全部启用，配套24场主题特展、112场行业论坛。

在"设计高地馆"，卢志荣的《逸舍》把智能科技放进四季流转的城市绿洲；张周捷带来数字艺术家具《无尽之形》，用钛合金材质演绎数字生成设计；侯正光的《不可居无竹》挖掘竹材的当代价值；璞素以"四水归堂"重构东方居住精神；文华汝瓷复现天青釉色。这些展览连起来看，本土设计正在从文化内核出发，寻找适配现代人生活的东方表达。

跨界共创是另一条线索。艾宝家具旗下子品牌尊赏带来两个系列：时装设计师张驰首度跨界家具设计，把做旧、拼贴、异形缝合等时装工艺移植到家具创作中；建筑师吴文博的《风马行吟》取材川滇藏等地的旷野山川，把大地岩层肌理与五行哲学转化为器物语言，秉持"先有场域，后有器物"的建筑思维。

技术浪潮同样在改写家居设计的语言。AI+ESG森林中央公园、数字家具、智能住宅样本集中亮相，低碳材料转化为可体验、可落地的空间方案；戴森带来巡航气流净化器、扫拖机器人等新一代智能家居硬件。与此同时，多组场景特展把目光投向独居青年、长租群体与都市高阶居住人群，追问"当代人究竟需要怎样的家"。

与聚焦器物和居住空间的摩登上海设计周不同，ADW亚太设计周回归设计本身的文化与思辨价值，把平面、出版、独立创作与城市公共对话作为核心议题。法国设计组合M/M (Paris)带来上海个展《爱/魔都，M/MAGIE》，以78张塔罗牌为线索串联图像与叙事；《混沌与万象》集结新人奖六位亚太青年设计师；中韩策展人联合策划的《设计档案：平面、编辑与自发实践》邀请16组亚洲设计师与工作室，重点讨论设计师如何主动生产内容。平行展则把设计带到书店、画廊与城市公共空间。

今年的上海设计季给出了几个清晰信号：本土文化正从装饰符号回到创作源头；技术不再只是炫技工具，而是回应真实需求的手段；设计关照的人群与现实议题不断扩大；商业落地与文化思辨互为支撑——创意进入市场才能走进千家万户，而纯粹的实验与批判为产业提供思想源头。

（图片来源：艾宝官方、TEMPUR官方）