9月7日至10日，2026 Maison Shanghai 摩登上海设计周在上海世博展览馆举行，年度主题为“设计无限可能”（Design Without Limits）。展出规模8万平方米，世博四馆满馆运行，汇聚1000余家参展品牌、200余家源头工厂，24场重磅主题特展与112场论坛沙龙同期铺开。开展前一天（9月6日22点）的门票数据显示，观众领票总数89108张，同比增长17.45%；其中海外观众5447张，同比增长58.02%，观众来自166个国家和地区。

本届把展馆架构重排为“4+1”：H1栖居之美、H2新渠臻选、H3设计高地、H4未来在场，外加贯穿全展的“设计·聚场”板块，分别对应空间质感、渠道转化、思想策源与未来生活四条线索。

H3设计高地最能说明当下中国设计的取向。卢志荣的《逸舍》将智能住宅科技嵌入四季流转的空间叙事；Aldo Cibic 策展的《给设计的 Offer》引入孟菲斯学派等国际先锋创作；侯正光的《不可居无竹》完整呈现竹设计到竹制造的全链条；璞素《回——东方居住精神》取“四水归堂”的建筑意象；张周捷展出 MeshRare 钛合金漫游系列数字家具；地球森林的《AI+ESG 森林中央公园》把算力、碳足迹演算与生态造景并置为可体验的低碳空间；文华汝瓷则复现汝窑天青釉色。传统文脉与前沿技术在这里不是对立的两端，而是同一套设计语言的两种素材。同馆还举办了栖息地智能新住宅 AI 原生架构发布会，红点奖创始人 Peter Zec 担任评委会主席的中国家具设计金点奖、中国建筑装饰金点奖也同步揭晓。

与此同时，巴黎设计周（Paris Design Week 2026）已于9月10日开幕，与九月展期的 Maison&Objet 同期进行，持续至9月19日。从尼日利亚的收藏级设计、纪念性花艺装置，到雕塑感家具与可持续时尚，巴黎把整座城市变成展场——画廊、展厅与文化机构同时开放。

两地相隔九千公里，讨论的其实是同一组问题：手艺如何在技术浪潮中保持分量，设计又怎样从风格表面回到材料与生活的现场。对从业者而言，几个信号值得记下：AI 已从概念展示进入空间产品的实际架构；可持续不再作为口号被单独陈列，而是嵌入材料与制造链条；东方表达也在告别符号拼贴，转向从文化内核出发的空间转译。上海与巴黎的这个九月，给出了方向一致的两种答案。

图片来源：新民周刊