洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）推出两个并行展览，探讨设计作为现代家庭生活中社会、政治与经济转型的推动力：《未来之家，1925—1985：设计家居乌托邦》（Home of the Future, 1925–1985: Designing Domestic Utopias）与《厨房及其不满》（The Kitchen and Its Discontents）。

260余件展品构成的明日之家

整个20世纪，美国人被许诺了数量惊人的各种家居明日：自动清洁的厨房、一天之内组装完成的塑料房子、按键式电器与台式电脑，共同塑造了关于如何生活的想象。《未来之家》以260余件建筑模型、图纸、照片、影片、绘画、家具以及从水槽到电视机等各类物件，探索美国人的明日之家。展览不只追问人们想象了哪些未来，也追问是谁在想象、这些想象如何流通、又是为谁而设。展览由LACMA装饰艺术与设计部主任兼策展人温迪·卡普兰策划。

四个时间区段

展览分为四个相互重叠的时间区段。第一段1925至1945年「健康、效率与机械化」，展示住宅如何被重新想象为一台机器——理性、卫生、精确校准于现代生活。减少家务劳动是首要目标：科勒的电动水槽承诺把人从每日三次手洗碗碟的苦役中解放，American Stove的Mrs. Modern则宣称其Magic Chef是为我服务而非奴役我。收音机与电话进一步改造住宅，把这些连接技术把私人生活接入不断扩张的信息、娱乐与广告网络。

塑料、按键与预制，以及被排除的人群

第二段1945至1965年「塑料、按键与预制」，说明二战后塑料、胶合板与金属的军用创新如何被应用于家具、织物与建筑。几乎全由塑料制成、装满按键式电器的迪士尼Monsanto明日之家，向2000万观众展示了一个更轻、更亮、更易清洁的世界；查尔斯与雷·伊姆斯的案例住宅8号虽由量产的工业材料建成，却同时是美的、灵活的、高度个人化的。这一段也继续检视战后未来被种族与性别歧视所限制的获取权。第三段1950至1970年「冷战指挥中心」，聚焦核威胁与社会动荡时期，家庭生活与地缘政治不可分割地绑在一起，出现了地下、水下乃至外太空的另类生活幻想；埃罗·阿尔尼奥的球椅提供了另一种退避——一个裹着太空时代美学的安全茧。

《厨房及其不满》是嵌入《未来之家》之中的独立展览，把玛格丽特·许特-利霍茨基的法兰克福厨房（约1926至1930）与夏洛特·佩里安为勒·柯布西耶马赛公寓设计的厨房（约1946至1952）与LACMA其他藏品并置，凸显厨房空间复杂的文化与心理意义。LACMA首席执行官迈克尔·戈万表示，希望观众在这里得到一次挑衅：提醒我们今天居住的家，曾经是某个人激进的想法、一次想象的行为、一次信念的跳跃。SEEEEART 认为，这两个展览对国内正在升温的家居与全屋定制讨论有直接参照价值——它把厨房从风格问题还原成了劳动与权力的问题。