作者设计（authorial design）再次找到了它的地中海之都。2026年10月9日至11日，第八届 EDIT Napoli 将把那不勒斯变成创意思想的枢纽，10月8日设独家媒体预览。本届展会以“Where Design Shapes（设计塑形之处）”为引导主题，强调创意过程、原材料与设计的制造力量，约80家意大利与国际参展方进驻标志性的 La Santissima 建筑群。

面向维苏威火的房间

今年的一大亮点是全新展览形式“Camera con Vista（看得见风景的房间）”，它重新思考居住空间：房间正对维苏威火山，把那不勒斯湾变成设计体验中的一个活跃元素。

蓝旗亚（Lancia）首次以主赞助商身份加入本次活动。在建筑群一层，这个汽车品牌呈现了一个与 DWA Design Studio 共同设计、用以展示全新 Lancia Gamma 的醒目装置，将建筑、光与雕塑融为一体。与此同时，法国设计师 Olivier Vadrot 以一个为聚集与分享而建的互动装置欢迎来访者。

EDIT CULT：穿越基艾亚区的展线

EDIT CULT 项目把当代装置带进那不勒斯的历史宫殿与教堂。2026年，这条展线沿海滨的基艾亚区（Chiaia）蜿蜒展开，呈现丰富的场域特定展览：《钩编珊瑚礁》（Crochet Coral Reef）在皮尼亚泰利博物馆展出，Margaret 与 Christine Wertheim 呈现由全球4000多位参与者共同完成的巨型钩编珊瑚礁，融合艺术、科学与环境意识。

《和平的原型》（Archetypes of Peace）在基艾亚圣罗科教堂，Fabrizia Frezza 与 Felice Limosani 用赤陶雕塑、光与影像艺术改造五座祭坛，聚焦人与人的连接；《走钢丝者》（The Tightrope Walker）在 Palazzo Ruffo della Scaletta，由 Lombardini22、Mangini 与 B&B Italia 构建沉浸空间，悬挂元素随观众移动作出反应，探讨平衡与适应；《Controtempo》在 Plart 基金会，由 Domitilla Dardi 策展，以五十余件标志性作品回顾玻璃工艺大师 Massimo Lunardon。

评审、奖项与工作坊

《Common Ground》在圣卡特琳娜教堂，Margherita Rui 把五家意大利传统制造商（NasonMoretti、Fornace Brioni、Fortuny、Imolarte 与 Amenta Incisioni）围绕餐桌布置的仪式聚在一起；《Lights on Spain》在 Cellamare 宫，由 EDIT Napoli 策展、PICE 支持，在一座历史宫殿内聚焦六位西班牙重要设计师的照明作品。

本届评审团由 Aliai Forte、Francesca Lanzavecchia、Asad Syrkett 与 Maria Dolores Uribe 组成，评选展会最佳未发表产品，获奖设计师可获得下一届免费展位。活动还首次面向公众开设工作坊：参与者可以跟 Studio CoPain 学习把陈面包升级再造为结构性设计，或与艺术家 Alison Grace Martin 创作3D纸质形态。对关注设计展会与手工艺的读者，SEEEEART 会持续留意这类以“作者性”为核心的小体量展会。