一座从废墟里长出来的建筑

比利时最大的设计博物馆根特设计博物馆（Ghent Design Museum）在英国建筑师 Carmody Groarke 与本地建筑师 Atama 主导的改造后重新开放，并由专攻修复的工作室 Re-st 完成了遗产修复部分。项目在既有的历史建筑内部开辟了一条全新的循环动线，并以一座新的低碳入口翼来完成整个路径。

新翼所在的地块荒废多年，原来的功能只是一个被放置在巨大卫生纸卷雕塑里的博物馆厕所，一个带着嘲讽意味的抗议动作，指向这个空间被浪费掉的潜力。今天，这份潜力以另一种废弃物的形式兑现了：一栋由根特市政建筑垃圾制成的砖块砌成的建筑。

砖：三分之一的隐含碳

这些石灰固化砖由 Carmody Groarke 与 BC Materials 联合开发，并获得 Circular Flanders 的资助。它们的隐含碳仅为标准比利时黏土烧结砖的三分之一。而这只是一个开始，它们是整座博物馆野心的材料起点：不仅讲述设计如何改变世界，更要用建筑本身来演示。

新翼共五层，是比利时最高的木结构公共建筑。穿过由 Unfold 设计的3D打印回收铝材入口大门之后，观众会遇到来自三十多位本地设计师的设计贡献：模块化家具、包覆生物材料的洗手间、Chevalier-Masson 制作的升级再造窗帘，以及 Grond Studio 用博物馆自身的中世纪、18世纪与1990年代拆除废弃物制成的一根柱子。

施工挖出了根特最古老的住宅

在为新的地下层开挖时，人们发现了一座建于12世纪的房屋遗存，由一艘船的木材建成。它成为根特迄今为止发现的最古老的住宅结构。Carmody Groarke 联合创始董事 Andy Groarke 形容它为整个博物馆设计方式的一种隐喻，一种对深度时间与资源利用的谦逊。

建筑作者怎么看自己的角色

他把这栋建筑描述为一个后现代的反事实考古项目，一座从碎片、历史与城市本身中升起的博物馆，创造出一种超本地的方言，其中过去的材料被重新配置进入当下。他说，21世纪初的博物馆建筑经常被呈现为一个无摩擦的物体，这否认了过程的乐趣与挣扎，也否认了即兴创作与资源利用这些人类品质。

Groarke 很高兴看到它随着时间推移而变得几乎去作者化，并不断积累出性格的层次。这栋建筑不是一个终点，它是给年轻比利时设计师的一个脚手架，他们会不断地去改造、去解读、去误读、去使用和误用这栋楼。我们把建筑看作一种支持事情发生的基础设施，也是一个试错的试验场。

谁是这场更新的对象：40 位市民与 24,000 件藏品

这套设计方法回应的是博物馆馆长 Katrien Laporte 自2013年以来推行的愿景：创造一个兼具调查、研究与创新的场所，带着明确的环保意识。她招募了一个由40位当选的本地市民组成的顾问小组，目的是搞清楚今天人们真正需要从一个设计博物馆那里得到什么，从而提升无障碍性与公民相关性。

结果很清楚：除了尽可能多地展示馆藏中约24,000件物件之外，今天的设计博物馆还应该是一个可以随观众一同演化的空间，一个开放的聚集场所，一个你不必被迫去表演或消费、而只是可以存在的地方，Groarke 如是说。

具体的空间安排

在新翼里，功能主要是社交性的：一个宽敞的门厅用于非正式的相遇，一间带有庭院花园的新咖啡馆，花园由景观事务所 Bureau Bas Smets 设计。最重要的新无障碍电梯井与木质楼梯通向 Co-Lab（集体实验室），用于实验性工作坊；再往上是挑高很高的 Loft，另一个聚集场所，配有一扇面向城市的大窗。

在一个我们常常被技术拉离经验的过度中介化社会里，Groarke 认为，今天的设计博物馆是物理世界与社会世界的接触点，人们可以在这里相聚，并对自己的时代与地点产生理解。既锚定在这座历史城市的地层里，又准备好驶向本世纪余下的时间，根特设计博物馆是这座城市的新容器、实验室与第三空间。

SEEEEART 认为，这个项目演示了一件很不容易做到的事：把循环经济的诉求从材料参数表推进到空间体验、组织架构与建筑生命周期的全部层级。