黄浦江畔的全新文化地标

坐落于黄浦江畔的上海大歌剧院正式揭开帷幕，成为上海的全新文化地标，将世界级表演艺术场馆与城市公共空间融为一体。在2016至2017年的国际设计竞赛中，Snøhetta凭借方案胜出；2019年，Snøhetta与华东建筑设计研究院有限公司（ECADI）、Theatre Projects以及Nagata Acoustics组成国际专业联合体，共同推进从设计深化到建设实施的全过程。项目总建筑面积约14.68万平方米，设有三座剧场，共计4,200坐席，将演出、排练、制作、教育、展览与餐饮接待等功能汇聚于同一屋檐之下。

动态、归属与体验

设计围绕三个彼此交织的核心理念展开：动态（Movement）、归属（Belonging）与体验（Experience）。建筑整体以流畅而富有动感的形态回应场地特征，呼应黄浦江潮汐的律动，形成标志性的螺旋屋顶，将多元功能整合为连续整体。主剧场“红厅”设有2,000个座席，观众席共分五层；“申厅”1,200座，适合巴洛克歌剧、地方戏曲等较小规模制作；“镜厅”1,000座，以可灵活调整的舞台与座席布局支持实验性及多样化的表演实践。

无需购票的城市舞台

上海大歌剧院的屋顶不仅是建筑构件，更是面向公众开放的城市舞台与观景平台。连接地面与屋顶的螺旋步道蜿蜒上升，在缓步攀升的过程中，黄浦江的辽阔景致与上海天际线的壮美轮廓徐徐展开。人们无需购票观看演出，也能充分体验这座建筑——向公众开放的屋顶平台、连续流动的公共空间，以及餐厅、展览与教育设施，共同构建起一个全天候、多层次的开放场所。这一设计理念延续了Snøhetta在挪威国家歌剧院中的探索：公共可达性已成为建筑身份与成功的重要组成。

从挪威国家歌剧院到上海大歌剧院，Snøhetta 延续同一个命题：文化建筑能否不设门槛。螺旋屋顶把“路过”变成值得专程前往的城市体验——公共性本身就是这个设计最核心的形式语言。

摘编：本文主体内容摘编自《谷德设计网 gooood（微信公众号）》原文，版权归原作者/原机构所有，如需引用请以原文为准。
原文：http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA5MTEwMTEzMg==&mid=2652979031&idx=1&sn=1ae5d7092e5cce7d2062b95dd1fae9f3&chksm=8a23305cbf45e54fd2a8ce3cb65423a11946caf7a527daa53450a2188c15a466f188acdda464
来源：微信公众号《谷德设计网gooood》（项目方供稿分享）
交叉核实：Snøhetta官网