9月10日，“花开敦煌——常沙娜艺术研究与应用展”在深圳美术馆启幕，展期持续至12月13日。此次展览由深圳美术馆、清华大学美术学院、北京薪火相传文化艺术有限公司主办，展出作品及相关文献资料近300件（套）。

展览以艺术设计教育家常沙娜先生守护敦煌、研究敦煌、传承敦煌，并推动敦煌艺术创造性转化的一生为主线。常沙娜1931年生于浙江杭州，是敦煌研究院首任院长常书鸿之女，长期从事敦煌艺术与工艺美术设计研究。展陈延续“研究与应用”的核心主题，从她八十余年的艺术实践中梳理敦煌艺术的“源”与“流”：源，是敦煌艺术承载的中华优秀传统文化根脉；流，则是传统进入当代之后不断生成的新的艺术形态与生活方式。

展览分为“大漠守护人”“临摹与文献”“花卉作品与装饰图案”“建筑设计与国礼重器”“于烟火日常，窥见敦煌之美”五个单元。其中第二单元“临摹与文献”呈现常沙娜随父临摹壁画的珍贵作品，观众可以看到一位少女在莫高窟度过的艺术启蒙岁月。其余单元则通过临摹、写生、研究与设计应用等不同维度，说明她如何从敦煌壁画中提炼色彩、造型与装饰规律，并将其转化为建筑、工艺美术、服饰、陶瓷以及日常生活用品中的设计语言。

展厅里，一段跨越七十余年的设计史被重新提起。1952年，21岁的常沙娜在林徽因先生指导下，以敦煌隋代藻井和和平鸽为元素，设计了“和平鸽丝巾”与景泰蓝“和平鸽大圆盘”，作为国礼赠予亚洲及太平洋区域和平会议各国代表，相关作品曾被郭沫若誉为“新中国第一份国礼”。2026年恰逢APEC“中国年”，展览在展厅上空悬挂21只白鸽，对应21个亚太经合组织成员，寓意和平、合作与共同发展。

“花开敦煌”系列展览自2014年启动，十余年间已在国内外数十座城市巡回展出，持续探索敦煌艺术从历史遗产走向当代设计、从艺术研究走向生活应用的多种可能，逐步形成传播敦煌文化、展示中国设计智慧的文化品牌。此次落地深圳，主办方将其视为敦煌艺术与深圳城市文化气质的一次深度对话，也是深圳美术馆推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的一次实践。

展期内，深圳美术馆还将举办学术座谈会、专家导览及公共美育活动，邀请艺术、设计、教育等领域的专家学者，围绕常沙娜艺术研究、敦煌文化传承与当代创新等议题展开研讨交流。