9月16日，2026"新生万物——中国非遗与当代设计展"在英国伦敦萨默塞特宫拉开帷幕。展览以"以物会心"为主题，汇聚70余位中外艺术家、近150件/套代表作品，是继2024年巴黎、2025年米兰之后，这一巡展欧洲三部曲的收官一站。

策展由清华大学美术学院教授、原中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）副馆长苏丹，与资深媒体人、阳光媒体集团董事长杨澜联合担任。三届展览的议题推进有明确的线索：2024年巴黎站聚焦"人与自然"，2025年米兰站探讨"人与社会"，2026年伦敦站落在"人与自我"。

议题为何逐年向内收？策展方给出的解释是，在VUCA——易变、不确定、复杂、模糊——加剧焦虑的当下，希望观众能从手作中汲取智慧，寻得内心的安宁。杨澜在致辞中提到，身处人工智能时代，经由手工造物，人们可以重新发现人类的具身智慧，"它赋予我们力量，给予我们启迪"。

展览以中国儒释道思想传统为内核，设置"澄心""修心""养心"三大主题展区，用器物作为精神镜像，引导观众从沉淀自我、淬炼品格走向滋养心性。"澄心"展区取自然山石意象，借陶瓷、纤维、大漆、玻璃等材质营造山水澄澈的沉静氛围；"修心"展区汇聚礼服、典籍、家具、金工雕刻等器物，以造物的千锤百炼呼应自律自省；"养心"展区则完成最后一步的转向。

中国驻英国使馆公使衔参赞李立言在致辞中表示，非遗的价值已远远不止于守护和传承，更在于融入当下、面向未来。英国手工艺委员会项目总监尼基·杜瓦亦到场致辞。来自中英文化、商业、艺术等领域的百余位嘉宾共同见证了展览启幕。

本届展览同时作为2026伦敦设计节官方特别项目合作伙伴。选择萨默塞特宫作为收官场地，对巡展而言是一次规格上的抬升——这座伦敦最具代表性的历史文化地标之一，此前承接的多为当代艺术与设计类大展。从展览规模、展品多样性到世界级设计师的参与程度，伦敦站均超过前两届。

SEEEEART 认为，三部曲的议题设计值得注意：从自然、社会到自我，这不是随机的年度主题轮换，而是一条精心设计的叙事弧线。当非遗被放进"人与自我"的框架里讨论，它就不再只是技艺的存续问题，而成为一项关于如何安顿自身的提案。这也是它能进入伦敦设计节序列的原因。