9月15日，由朱朱策展、南京棉花堤当代艺术中心主办的“嗒的一声——艺术家和他们的收藏”在南京开幕，展期持续至11月15日。展览邀请鞠婷、毛焰、王光乐、王兴伟、王玉平、向京、杨福东、曾梵志、张恩利九位中国艺术家，各选一件私人藏品，与其本人作品并置展出。

展览缘起于艺术家毛焰与机构创始人曹军的一次“围炉夜话”。名字取自爱尔兰诗人叶芝的比喻：判断一件作品是否完成，仿佛能听见盒子合上时“嗒”的一声。策展人把这声“嗒”交给艺术家——面对另一件作品时内心是否被真正触动，这次要公开回答。

于是有了这些并置。曾梵志选了奥尔巴赫1955年的一幅肖像画，与自己“面具系列”的作品同处一室，并称奥尔巴赫是“值得我们用一辈子去学习”的画家；张恩利选了夏加尔晚期的一幅纸本作品，理由是用“简单的几笔”就能画出浓烈的爱意；毛焰选了黄宾虹的一幅金文对联；王兴伟把孙宗慰1941年的油画《哈萨克人跳弦子》与自己的《在圣彼得堡涅瓦河边2》放在一起，两件作品在喜剧式的幽默和鲜艳用色上形成映照。

选择里也有代际与日常。向京选了上一辈艺术家隋建国，两件作品都与“手”有关；王光乐选了同代艺术家闫冰的装置《筑No.3》，他见过闫冰一粒一粒用手把泥“喂”上去的过程；杨福东选了2003年出生的邱止，从她的黑白摄影里认出自己早期短片的某些静帧；王玉平选的是陪他走过三十多年的一只烟灰缸，而他本次展出的绘画《夜百合》，画的正是家中一角；鞠婷选了在苏拉热美术馆买到的一件衍生品——买不起原作，但那件版画把苏拉热作品里的黑色与光留了下来。

同在九月，另一场展览正在上海铺开。第九届中国·上海静安国际雕塑展（2026 JISP）以“空间涌现”为主题，14个国家、33组艺术家带来36组作品，分布在28个点位，其中国际作品点位占比近60%。参展名单包括特纳奖得主托尼·克拉格、法国美术学院院士让-米歇尔·奥托涅尔、奥拉夫·埃利亚松与澳大利亚艺术家李林迪。核心展区位于静安雕塑公园，延伸展区覆盖南京西路与苏州河静安段。

本届近70%为全新委任作品，新媒介是明确方向：英国艺术团体棉花糖激光盛宴将在静安雕塑公园呈现首件户外新媒体作品《致橡树》，以数字影像、声音与沉浸式体验讨论人与自然生命网络的关系；多件作品强化了夜间观看体验，白天反射周围日常景象，夜晚则如星辰闪烁。“Horizon 新天际”青年板块则集中呈现45岁以下艺术家的全新委任创作。

一个在展厅里谈“被打动”，一个在公园和马路上谈“空间涌现”。这个九月的展览现场，恰好给了观众两种进入艺术的方式。

图片来源：扬子晚报网