一年一件的复刻传统

1925年，Poul Henningsen 为 Louis Poulsen 设计了三层灯罩的 PH 灯系统，那种温暖的漫射光后来几乎成为丹麦设计的代名词。也因为如此，这个历史悠久的灯具品牌每年都会以一件限量复刻的方式庆祝这段传承。

这项开始于2014年的传统，起初是为了纪念 Henningsen 诞辰120周年。历年推出的可收藏版本包括未经处理的铜质灯与琥珀色吊灯。今年的主角则是一件带着音乐属性的特殊作品：PH 1/1 Piano（钢琴）台灯。它那以音符旗帜与高音谱号的旋转为原型的曲线灯杆，成功把注意力从著名的分层玻璃灯罩上抢了过来。

从 1930 年代停产到现在：一次缩小并精修

自1930年代末停产之后，这盏灯就再也没有制造过。Louis Poulsen 首席设计官 Monique Faber 表示，原始1931年的设计被谨慎地按比例缩小并精细化，以便在当代生活中具备更强的通用性，不仅可以在钢琴上使用，也可以作为台灯使用。这次发售窗口非常短：从2026年10月1日到12月31日。

值得注意的是 Henningsen 的身份：他是一位建筑师、设计师与批评家，写文章时常以姓名首字母署名，这个习惯被保留为限量版的标志，这两个字母以金色出现在灯具底座上。除此之外，他还是一位颇具才华的作曲家、歌曲作者与爵士爱好者。1930年代初，他把注意力转向音乐，创造了这盏极具辨识度的灯，以及琴盖为透明丙烯、可以看见琴弦的 PH Grand Piano。

细节：曲杆、配重与深棕织物电源线

灯具的核心功能是进行精确的照明方向调整。PH Piano 灯那根柔韧的曲线灯杆上，有一个圆形、形似符头的部件，它同时充当配重，确保使用者在演奏时的稳定性。灯架采用做旧黄铜制成，表面留有细致的发丝纹，并经过仔细涂覆清漆以保存包浆。与它搭配的是一条深棕色织物电源线。

四层手工吹制乳白玻璃：为什么是赤陶土色

灯具的三层灯罩组件属于 PH 1/1，是 PH 系统中尺寸最小的一套。灯罩由四层手工吹制的乳白玻璃制成，呈现出独特的哑光赤陶土色调。每一层的外侧都做了高光处理，内表面则喷砂成哑白质感。Louis Poulsen 团队表示，这种层次与表面处理的组合产生了非常柔和的漫射光，在任何环境中都能提供卓越的视觉舒适度。

这种土色调的玻璃为经典设计增添了有机质感。与 PH 系列中的所有产品一样，Piano 灯同样提供无眩光的柔光，既像自然日光，也像烛光一样温暖。秘密在于 PH 系统柔和分层的光分布方式：这一方法受到对数螺旋的启发，那是同样存在于贝壳与植物中的自然曲线。顶部灯罩处理最亮的光，中间层重定向并柔化它，底层则遮住直射眼目的眩光。

购买方式与参考价值

2026年限量版 PH 1/1 Piano 台灯将从10月1日到12月31日，在特定门店与 Louis Poulsen 官网独家发售。考虑到其历史位置与极短的发售期，它显然延续了该系列一贯的定位：一件收藏性质强于日常补货的产品。

SEEEEART 认为，这款复刻最值得学习的地方并不限于灯具领域，它示范了如何在保留历史语言的前提下，通过尺寸缩放、材料替换与极短的发行窗口，把一个上世纪的设计重新拉回当代市场。

一个关于灯光的常识

PH 系统的核心并不在于造型，而在于它对眩光的处理。三层灯罩各自承担不同任务，让光线在到达人眼之前被多次反射与柔化。这种做法在今天已经被写入照明设计的基础教材，但在1930年代，它是一项相当超前的系统性研究。

SEEEEART 提醒注意一个细节：复刻版把尺寸缩小了。这不只是为了适配现代桌面，也意味着光分布需要重新计算。对从事灯具设计的读者来说，这种比例调整带来的光学问题，是复刻项目中最容易被忽略的一环。