九月的静安，13场展览散落在街巷与河岸之间。

最受关注的一场在上海展览中心西馆。9月7日至13日，《稀世臻宝》海瑞温斯顿品牌展汇集珍贵历史影像、古董典藏珠宝与一系列高级珠宝作品，呈现品牌创始人海瑞·温斯顿如何凭借对珍罕宝石的眼光建立收藏。展期仅一周，需提前预约参观。

苏州河畔的光复路127号，Fotografiska影像艺术中心是本月展览最密集的场馆。谭英杰的个展聚焦身体感知与记忆储存之间重叠与错置的心理图景，呈现《地球之夜》《三献花》《琐事之屋》三组图像装置，分别交织空间装置、环形多声道影像与迷你剧场肢体表演，展期从9月18日延续至次年1月10日。同馆的《滑板的艺术》把滑板放进更广阔的视觉与文化史中，追溯它从20世纪70年代早期纪实创作到当代艺术表达的演变，展至11月8日。

同样在Fotografiska，赵仁辉的《试着记住一棵树》以“树”为母题，把截断的树干残骸重新带回视线——他曾说，城市里没有一棵死树的容身之处，而艺术性的注视让这些被遗弃之物重新可见，展至11月8日。法国艺术家苏文的《北京银矿：档案合辑》迎来项目开展第十五周年，一百多万张从北京郊区回收站中抢救出的底片，完整记录了改革开放时期的日常影像生活，展至10月18日。以晶体为媒介连接自然几何与数字技术的《机·器·晶·体》则展至9月13日。

画廊一侧同样有分量。香格纳画廊推出法国艺术家米莫萨·埃查尔德在中国的首次个展《冬虫夏草》，展览纳入2026年“中法文化之春”项目，以这一跨越生物分类的真菌作为“种间变态”的隐喻，汇集艺术家过去十年间的三十余件重要作品，展至9月30日。玉兰堂（上海）的《无边光景》汇集何多苓、周春芽、尹朝阳等34位艺术家的近60件新作，展至9月30日；Longlati经纬艺术中心的《削色》则把色彩重新置于需要被思考的位置。

此外，武进路同乐里的《大地与窑火之间》汇集五位中韩当代陶瓷艺术家，在百年建筑中展开跨文化对话，展至9月20日；苏河皓司的《颜色实验与工作坊》把涂料工艺变成可以亲手参与的实验场，展至9月19日；瑀空间的罗熹个展《乐园假说》以童年游戏经验回应“乐园”母题，展至9月13日。

需要提醒的是，多数艺术场馆周一休馆，出行前建议先行查询，避免跑空。