9月的上海，两场设计盛会同期展开。2026摩登上海设计周与ADW亚太设计周分别在浦东与城市多处场地举行，前者联动第三十一届中国国际家具展览会，把制造端与设计端拉进同一场域；后者则把平面、出版与独立创作推到台前，形成产业落地与文化思辨并行的两条线索。

摩登上海设计周以“设计无限可能”为核心主张，集结千余品牌。设计高地馆内，卢志荣的《逸舍》把智能科技嵌进四季流转的城市绿洲；张周捷的数字艺术家具《无尽之形》以钛合金材质演绎数字生成设计；侯正光的《不可居无竹》重新挖掘竹材的当代价值；璞素以“四水归堂”重构东方居住精神；文华汝瓷则复现天青釉色。这些作品共同指向一点：本土设计不再复刻传统符号，而是从文化内核出发，寻找适配当代生活的表达。

家居品牌艾宝旗下子品牌尊赏带来两组跨界共创系列。时装设计师张驰的“CHI”系列，把时装领域做旧、拼贴与异形缝合的工艺移植到家具创作，多石材拼接的拼图餐桌实现了材料复合工艺的突破；建筑师吴文博的“风马行吟”系列，则从川滇藏等地的旷野山川取材，把大地岩层肌理与五行哲学转化为器物语言，秉持“先有场域，后有器物”的思路。

技术对家居语言的改写同样明显。AIESG森林中央公园、数字家具与智能住宅样本集中亮相，人工智能与低碳材料从概念口号转化为可体验、可落地的空间方案。戴森带来HushJet巡航气流净化器系列、Robot Nurovi扫拖机器人系列、W1 PencilWash洗地机等新品，将AI视觉识别、机器学习与热活水清洁等技术嵌入空气治理与地面清洁场景。泰普尔则揭幕TEMPUR臻邸上海旗舰店，跳出传统卖货式门店模式，打造沉浸式睡眠体验空间。此外，多组聚焦独居青年、长租群体的场景特展，把目光投向真实的居住诉求。

同期举办的ADW亚太设计周回归设计本身的文化与思辨价值。法国设计组合M/M（Paris）带来上海个展《爱/魔都，M/MAGIE》，以78张塔罗牌为线索，串联图像、符号与叙事；《混沌与万象》集结新人奖六位亚太青年设计师；《设计档案：平面、编辑与自发实践》由中韩策展人联合策划，邀请16组亚洲设计师与工作室探讨“自发实践”。展览之外，遍布城市的平行展项目把设计从场馆释放到书店、画廊与城市公共空间。

从两场盛会可以看出当下设计行业的几条线索：本土文化成为创作的精神源头，而非装饰符号；技术转向回应居住、传播与个体精神的真实需求；设计的社会属性不断放大，开始关照不同圈层人群的现实议题；商业落地与文化思辨同时构成完整的设计生态。