从一件白 T 恤开始

1950 年 10 月,当查尔斯·M·舒尔茨(Charles M. Schulz)第一次把查理·布朗介绍给世界时,这个后来被无数人喜爱的卡通角色穿着一件普通的白 T 恤。但舒尔茨意识到查理·布朗缺了点什么。这位美国漫画家后来回忆:“他在纸面上弹不起来。所以我给了他那道小小的锯齿条纹,从那以后他就一直穿着它。”

《Snoopy in Style》展览现场与展品 · SEEEEART

服装很快成为《花生漫画》(Peanuts)世界里每个角色的视觉速记:莎莉穿圆点;莱纳斯穿条纹,带着他那条忠诚的安全毯;薄荷·帕蒂穿人字拖。甚至连那只深受喜爱的比格犬史努比,最初出场时领子上都别着一朵花。

一场用时尚讲漫画史的展览

《Snoopy in Style》于 2026 年 9 月 2 日在纽约开幕,通过时尚讲述《花生漫画》及其创作者的故事。展览以档案材料、时尚珍品、特别委任作品与体验式场景,凸显《花生漫画》对时尚与流行文化的持久影响。

《Snoopy in Style》展览现场与展品

叙事从舒尔茨本人开始。这位出生于明尼苏达的漫画家——亲近的人叫他“Sparky”——一直穿得很讲究,这得益于他当理发师的父亲,以及他后来搬去的圣罗莎当地一家名为 Lions Den 的服装店带来的毛衣癖好。展览呈现了他一批最好的衣服,由查尔斯·M·舒尔茨博物馆与研究中心借出,其中包括一件红黑菱格纹的毛衣和一件火焰纹圆领衫。

从“漫画栏”到“品牌”

随着连载走红,《花生漫画》的触达也在扩大。旧金山商人 Connie Boucher 看到了《花生漫画》主题商品的机会。在与舒尔茨的合作下,Boucher 帮助这部漫画从“幽默版”里的固定栏目,成长为《花生漫画》这个品牌。《花生漫画》主题的记事本、毛绒玩偶、服装等等大量涌入市场——其中很多都出现在《Snoopy in Style》中。突出的展品包括 1960 年代带有迷幻图形的挂历原件、一整道彩虹般的角色主题运动衫,以及一个长得像乔治男孩(Boy George)的史努比。

《Snoopy in Style》展览现场与展品

几十年过去,《花生漫画》角色的风格也在演变——尤其是史努比。在这部连载五十年的漫画里,史努比在不同时期炫耀过各种分身与造型,从迪斯科、预科生到垃圾摇滚,这种时髦的锋芒为他赢得了“Joe Cool”的称号。

由时装设计师改造的史努比

史努比至今仍在激发创作。展览最重要的一间房间里满是毛绒史努比与糊涂塌客(Woodstock),由美国一批最有才华的时装设计师重新想象,其中包括 Christopher John Rogers、Bode 与 Willy Chavarria。

除了丰富的《花生漫画》叙事,《Snoopy in Style》也为社交型观众准备了充足素材:适合拍照的场景、一家中央咖啡馆,里面点缀着《花生漫画》剪影造型的椅子,以及其他体验式设计。对 SEEEEART 的读者来说,这场展览提供了一个关于“角色设计”的绝佳样本:舒尔茨用一个锯齿条纹就让角色从纸面上立起来,这说明在视觉传达里,一个足够强的图形符号,胜过一整段人物设定。